Stand By Me

Vero:
Hace mucho vi por primera vez este video y la verdad que me encantó.
Desde mi punto de vista tiene un mensaje que dice que no importa de dónde sos y cómo sos, siempre hay algo que todos tenemos en común ( y en este caso se demuestra a través de una sola canción que es cantada en varios paises del mundo por gente de diferentes etnias.
Espero que los disfruten tanto como yo, porque me parece GE-NI-AL

El video es el siguiente:

'Georgia On My Mind' y 'Las Calles'

LAS CALLES
LAS CALLES DE Buenos Aires
ya son mi entraña.
No las ávidas calles,
incómodas de turba y ajetreo,
sino las calles desganadas del barrio,
casi invisibles de habituales,
enternecidas de penumbra y de ocaso
y aquellas más afuera
ajenas de árboles piadosos
donde austeras casitas apenas se aventuran,
abrumadas por inmortales distancias,
a perderse en la honda visión
de cielo y llanura.
Son para el solitario una promesa
porque millares de almas singulares las pueblan,
únicas ante Dios y en el tiempo
y sin duda preciosas.
Hacia el Oeste, el Norte y el Sur
se han desplegado -y son también la patria- las calles;
ojalá en los versos que trazo
estén esas banderas.

Georgia On My Mind
Melodies bring memories
That linger in my heart
Make me think of Georgia
Why did we ever part?
Some sweet day when blossoms fall
And all the world's a song
I'll go back to Georgia
'Cause that's where I belong.
Georgia, Georgia, the whole day through
Just an old sweet song keeps Georgia on my mind.
Georgia, Georgia, a song of you
Comes as sweet and clear as moonlight through the pines.
Other arms reach out to me
Other eyes smile tenderly
Still in peaceful dreams I see
The road leads back to you.
Georgia, Georgia, no peace I find
Just an old sweet song keeps Georgia on my mind.





Muy parecido al caso de Jorge Luis Borges cuando es exiliado de la Argentina, a Ray Charles se le es prohibido “tocar” en Georgia , debido a que se niega a dar un recital durante una gira ya pactada en este estado americano, en el que durante los shows de musica se los separaba a los negros de los blancos .
Esta cancion fue nombrada “state song”( Cancion oficial del estado) de Georgia en 1979 y lo sigue siendo hasta el dia de hoy(http://sos.georgia.gov/archives/state_symbols/state_song.html ).
La letra de “Georgia On My Mind”, habla , al igual que el poema “Las Calles” de Jorge Luis Borges, del amor incondicional que le tienen a sus respectivos casos, el de Ray hacia Georgia , y en el de Borges a Buenos Aires . Esta composición del “Padre del Soul” habla también de cómo extrañaba Georgia, como a la vez pertenecia a esta, y como no puede encontrar paz en si mismo si no esta en ella , en el poema de Borges , también vemos un sentido de pertenencia hacia las calles de Buenos Aires, como la ciudad es parte de él , y como extrañaba estas calles únicas en todo sentido .

Composición por Manuel Fernández Lemos

Todo Neruda (análisis e interpretaciones varias)

Autor elegido: Pablo Neruda
Libro "20 poemas de amor y una canción desesperada"


El tema de los poemas de Pablo Neruda es el amor, con muchas recurrencias al crepúsculo y a elementos de la naturaleza, con la cual compara sus sentimientos y pensamientos. Los poemas, a pesar de no tener rima, tienen ritmo. Son de pocas estrofas, y no tienen título.
Los poemas del principio del libro hablan de un amor que según lo que el narrador ns da a entender, es correspondido. En cambio, varios de los últimos poemas del libro (incluyendo la Canción Desesperada) hablan del desamor, de extrañar a alguien amado y de aquello que se siente cuando el amado ya no está junto a uno.







Poema elegido:

Poema 10
Pablo Neruda

Hemos perdido aun este crepúsculo.
Nadie nos vio esta tarde con las manos unidas
mientras la noche azul caía sobre el mundo.

He visto desde mi ventana
la fiesta del poniente en los cerros lejanos.

A veces como una moneda
se encendía un pedazo de sol entre mis manos.

Yo te recordaba con el alma apretada
de esa tristeza que tú me conoces.

Entonces, dónde estabas?
Entre qué gentes?
Diciendo qué palabras?
Por qué se me vendrá todo el amor de golpe
cuando me siento triste, y te siento lejana?

Cayó el libro que siempre se toma en el crepúsculo,
y como un perro herido rodó a mis pies mi capa.

Siempre, siempre te alejas en las tardes
hacia donde el crepúsculo corre borrando estatuas.




El Poema 10 forma parte de los poemas de desamor que mencionamos anteriormente. Está compuesto por siete estrofas, cinco de dos versos, una de cinco y una de tres. No tiene rima, y el crepúsculo tiene un papel importante en él.
El Poema 10 habla de una relación, en la cual la pareja de quien relata se aleja momentáneamente, dejándolo sólo, con su recuerdo y varias preguntas. Recuerda lo que hacían juntos, lo que él sentía y veía durante el crepúsculo, al parecer antes de que ella se marchara.
Su forma de recordar, en las estrofas de dos versos, es melancólica, y en la quinta estrofa, confusa: "Entonces, dónde estabas?/Entre qué gentes?/Diciendo qué palabras?/Por qué se me vendrá todo el amor de golpe/cuando me siento triste y te siento lejana?" (No está de más aclarar que esta es la única estrofa con rima del poema...)
¿Por qué se alejó ella, entonces? No se sabe. Sin embargo, es evidente que dejó en él un gran vacío, lleno de recuerdos dolorosos.
El poema termina afirmando tristemente que "siempre, siempre te alejas en las tardes/hacia donde el crepúsculo corre borrando estatuas". Esto nos da el pie para pensar que no es la primera vez que ella se aleja de él de esta forma... ¿o sí? Quién sabe...

Luna luna lunera

Nuestro año recorre el tema de las rupturas... Y hoy se celebra o apenas recuerda -según dónde nos pare el espíritu crítico- el día en el que una frontera fue traspuesta. Entre todas las notras que están saliendo sobre el tema en los medios de comunicación, comparto una que me interesó especialmente... una sobre los que "la" vieron antes...

Comparto título y copete. Cliqueen para llegar a la nota de origen en Página/12.

VIAJES A LA LUNA, EN LA IMAGINACION

El verdadero Cyrano

Mucho antes de que en 1969 la Apolo XI alunizara, todos nosotros ya habíamos viajado a la Luna a través de la imaginación de muchos escritores, en múltiples novelas y cuentos de ciencia ficción, de los cuales, sin duda, el más famoso es De la Tierra a la Luna, de Julio Verne. Pero no fue el único que propuso sistemas de navegación para alcanzar ese anhelado objetivo.

Por Claudio H. Sanchez

Éste es el trabajo práctico del poema que elegimos y comparamos con una obra de arte/foto/cancion.

El libro que yo utilizé fue: Veinte poemas de amor y una cancion desesperada, de Pablo Neruda

El poema que elegi es el siguiente:

Poema 10
Hemos perdido aún este crepúsculo.

Nadie nos vio esta tarde con las manos unidas

mientras la noche azul caía sobre el mundo.

He visto desde mi ventana

la fiesta del poniente en los cerros lejanos.

A veces como una moneda

se encendía un pedazo de sol entre mis manos.

Yo te recordaba con el alma apretada

de esa tristeza que tú me conoces.

Entonces, dónde estabas?

Entre qué genes?

Diciendo qué palabras?

Por qué se me vendrá todo el amor de golpe

cuando me siento triste, y te siento lejana?

Cayó el libro que siempre se toma en el crepúsculo,

y como un perro herido rodó a mis pies mi capa.

Siempre, siempre te alejas en las tardes

hacia donde el crepúsculo corre borrando estatuas.

Para al comparación elegi la siguiente foto:

Siento que esta relacionada con el poema ya que muestra a dos personas que caminan tomadas de la mano, se observa que esta atardeciendo y los ultimos rayos de sol a lo lejos. Interpreto que caminan hacia un rumbo incierto, sin saber si seguirán juntas o se separán en algun momento por hechos o palabras que se dirán entre ellos; parece que la mujer quiere seguir ese rumbo para dejar a su amado detrás de ella, en el olvido..pero él no desea irse y se aferra en el suelo para retener el amor que comparten.

gabi seltzer

trabajo practico sobre poema de Pablo Neruda

Trabajo Practico de Lengua

Alumno: Gabriela Seltzer

Curso: 5°DA

PROFESORA: Veronica Pena



Trabajo Practico sobre Poesía:

Elegí de toda la obra para analizar e interpretar de acuerdo con la siguiente guía:
a- Relaciones de ése poema con otros del mismo libro (su lugar dentro de la obra)
b- Descripción de los aspectos formales más llamativos y característicos
c- Producción y defensa de una hipótesis interpretativa

Lo trabajado en grupo:

El tema de los poemas de Pablo Neruda es el amor, con recurrencias al crepúsculo y a la naturaleza, con la cual compara sus sentimientos y pensamientos.
No usa rima, sin embargo los poemas tienen ritmo y son de pocas estrofas y no tienen titulo.

Los poemas del principio del libro "20 poemas de amor y una cancion desesperada", hablan generalmente del amor correspondido, de que la persona amada le corresponde el sneitmiento;
en cambio, varios poremas del final, y La Cancion Desesperada, hablan del desamor, de extrañar a alguien amado y del sentimiento de cuando ya está perdido.

El poema que elegí fue:

“Me gusta cuando callas”
Me gustas cuando callas por que estás como ausente,
Y me oyes desde lejos y mi voz no te toca.
Parece que los ojos se te hubieran volado
Y parece que un beso te cerrara la boca.

Como todas las cosas estan llenas de mi alma
Emerges de las cosas, llenas de alma mia.
Mariposa de seño, te pareces a mi alma,
Y te pareces a la palabra melancolia.

Me gustas cuando callas y estás como distante.
Y estás como quejándote, mariposa en arrullo.
Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza.
Déjame que me calle con el silencio tuyo.

Déjame que te hable tambien con tu silencio
Claro como una lámpara, simple como un an illo.
Eres como la noche, callada y consteladsa.
Tu silencio es de estrella, tan lejano y sencillo.

Me gustas cuando callas y estás como ausente.
Distante y dolorosa como si hubieras muerto.
Una palabra entonces, una sonrisa bastan.
Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.

En este poema al principio da a entender que Neruda no está interesado en el amor de la persona a la cual le esta escribiendo, sino que adora cuando ésta no se encuentra presente, pero a la vez en otras estrofas habla sobre la persona amada como alguien importante para él, alguien que significa mucho. Es uno de los pocos poemas que hace éste giro de parecer algo y cambiar a otra cosa.
Éste poema tiene un poco de amor y de desamor, ya que cuenta lo bueno que es estar al lado de una persona y al mismo tiempo lo mal que se siente alejarse de ella.
En el libro de 20 poemas de amor y una cancion desesperada , Neruda cuenta experiencias con el amor que le sucedieron, cada poesia tiene su propia historia y ésta puede llegar a tratarse de alguien al que él queria mucho y no podia imaginarse la vida sin ella.
En el poema se encuentran muchas comparaciones con la naturaleza “Eres como la noche, callada y constelada” y tambien ritmo y rima en cada estrofa (que se encuentra compuesta por cuatro renglones).

Desde mi punto de vista esta muy bien escrito ya que el final no era esperado:

Me gustas cuando callas y estás como ausente.
Distante y dolorosa como si hubieras muerto.
Una palabra entonces, una sonrisa bastan.
Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.

Ya que principalmente se hablaba sobre que al autor le gustaba que su “amada” no se encuentre presente, pero luego demuestra que es incondicional a ella y que está contento de que siga a su lado.

Dándole color a la emoción

Los poemas de Pablo Neruda se caracterizan por constantemente expresar sentimientos y emociones a través de la naturaleza. El libro 20 Poemas de Amor y una Canción Desesperada ejemplifica esto. Se puede ver claramente expresados sus sentimientos mediante vínculos entre las metáforas y oposiciones y elementos del medio ambiente. Esto crea distintos climas que se pueden relacionar con distintos colores.

Cuando busqué la conexión entre el poema y alguna obra de arte, decidí jugar con este concepto y elegí tres pinturas. Cada una de ellas refleja una emoción distinta, y al mismo tiempo contienen distintas gamas de colores para expresar esto.

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.

Escribir, por ejemplo : 'La noche está estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos'.

El viento de la noche gira en el cielo y canta.

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.

Yo la quise, y a veces ella también me quiso.

En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.

La besé tantas veces bajo el cielo infinito.

Ella me quiso, a veces yo también la quería.
Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.

Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.
Y el verso cae al alma como al pasto el rocío.

Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.
La noche está estrellada y ella no está conmigo.

Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.
Mi alma no se contenta con haberla perdido.

Como para acercarla mi mirada la busca.
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.

La misma noche que hace blanquear los mismos árboles.
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.

Ya no la quiero, es cierto pero cuánto la quise.
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.

De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.

Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto al amor, y es tan largo el olvido.

Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos,
mi alma no se contenta con haberla perdido.

Aunque ésta sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo.

Encontré una conexión muy poderosa entre este poema y tres obras de arte. Las diferencias mas grandes entre ellas son los distintos colores y la emoción que provocan tales. Usé estas para conectar cada una con una parte del poema, ya que hay un gran trayecto a lo largo de él.

La primera pintura contiene colores cálidos (como el rojo, naranja y amarillo) lo cual me transmite, a mi, una sensación calma, de pasión, de afecto, de vida. En el mundo se pueden vincular con lo vivo, como las flores y plantas. También, cuando pensamos sobre colores cálidos percibimos el sol y aunque no sea un ser vivo provoca el sentimiento de calor, ya que posee estos colores. El poema se conecta con este cuadro del punto de vista de la emoción. Muestra esto cuando hace memoria y describe los momentos que compartió con su amada: “Yo la quise, y a veces ella también me quiso.”, “La besé tantas veces bajo el cielo infinito.”

En la pintura que sigue se pueden ver colores fríos (incluyendo el azul y los violetas), lo cual transmiten emociones como la tristeza, la nostalgia, el olvido y la melancolía. También tiene El poema tiene partes que poseen estos sentimientos: “Puedo escribir los versos más tristes esta noche./ Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.” El sentimiento de la pérdida viene de todos lados, causando que el alma se sienta sola, sin compañía que la ayude a recuperarse. Lo único que resta es cerrar el capítulo, que en su caso consiste en escribirle unos últimos versos, aunque sean tristes ya que, en ese momento, es lo único que su corazón le permite.

En la última pintura “El Grito” de Munich se pueden ver las dos gamas de colores, los cálidos y los fríos. Estos representa el balance en la vida, en el caso del poema sobre el amor. Este poema es el último en el libro, y también es el ultimo paso que Neruda debe tomar para escapar de este amor que tanto lo atrapó. Representa una pérdida, pero también el deseo de terminar este capítulo y seguir adelante con su vida.